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2020 戏剧影视学蒙太奇考研复试重难点必看第八章 蒙太奇（一）第一节 美学蒙太奇理论1、苏联蒙太奇理论 普多夫金和爱森斯坦的理论 联想与冲突2、西方蒙太奇理论 弗拉哈迪与巴赞 真实与长镜头3、电视蒙太奇理论 受众理论第二节 表现手段的蒙太奇1、蒙太奇的心理基础2、建立动作的连续3、造成感情的冲撞第三节 蒙太奇的表现功能1、创造隐喻2、创造节奏3、创造悬念4、创造情绪效果5、创造思想第九章 蒙太奇（二）第十章 影视中的声音（音效）第一节 声音的表现力1、声音是塑造空间的手段体现描写功能，和画面一起共同完成对一个场景的描述，形成一个完整的戏剧情节。2、声音和情感相联系人的语言最能反映人的思想和情感。语言的运用是影象中刻画人物，表现人物性格的一个重要方式。某些自然声响的运用往往具有特定的思想和情感的表达。3、声音的叙事功能叙事，在影片中就是指交代故事情节。所以，影片中有时可以通过人物之口来实现情节故事的演进。或者通过自然的声响来交代情节故事的发生。第二节 声音的特性音量 音高 音色 音质第三节 声音的运用一、台词，也称作“语言” 。由戏剧沿用过来的术语。影片中人物运用的有声语言的总称。包括人物对白、独白、旁白、解说以及所有能够表达一定意义的人声。台词是人物之间或人物与观众之间进行思想感情交流的重要手段，是组成电影诸元素中具有重要释义作用的一种特殊元素。它在影片中起着叙事、交代情节、刻画人物性格、揭示人物内心世界、论证推理和增强现实感等作用。各种台词形式与画面构成的蒙太奇已成为影视术的重要表现手段，为影视美学开拓了无限广阔的空间。影视艺术的特点决定了影视中的语言是最接近生活的艺术语言。它要求演员在现代录音技术的帮助和制约下，须把台词说得准确、生动、自然，使台词和画面有机地融为一体，为此，演员不但要有坚实的生活基础，良好的思想修养和文学修养；同时还必须有扎实的表现艺术语言的基本功和熟悉、掌握在话筒下录音的专业技能。台词的表现技巧要求演员符合生活中说话的自然形态，但不是纯自然语态。要求口语化，生活化，让人感到自然、亲切，具有真情实感。除了特殊情况外，说话时口腔要松弛，音量大小、呼吸强弱也都保持一般生活中的正常状态，使观众仿佛置身在演员活动的空间。语调要刚柔相济，轻重适度，表现要细腻、动情，不允许夸张和矫揉造作。1、对白 通过动作引出对话传递画面外的信息。 （对台词）最常见的语言（声音）形式。2、独白 表现人物内心活动剧中人物在画面中对内心活动的自我表述。一般分两种形式：一是以自我为交流对象的独白，即通常所说的“自说自话” 、自言自语” ；二是有其他交流对象的大段述说，如：演讲、答辩、祷告等。独白常常是人物内心情感处于复杂矛盾冲突下的产物。因此，演员在处理独白时，要深入体验角色产生独白的内心状态，把握好说出独白的心理契机和潜藏在独白下的思想感情脉络。必须在内心建立起丰富的视觉形象和联想，从而以充实的真情实感进入独白的规定情境。3、解说 非事件空间创作者对事件空间发生的事件的评价或解释。是剧中以客观叙述者的角度直接用语言来交代、介绍剧情或发表议论的一种形式。新闻纪录影片和科教片中运用最为广泛。故事影片中恰当地使用，可以节省不必要的篇幅并丰富画面的表现力，还可以增强影片文学性和纪实性的作用。解说同影片中的其他语言形式在表现技巧上有所不同，因为解说交流的对象是观众，在表达作者的态度、愿望时，解说要随画面的景别、节奏、情绪的变化而变化。解说的语调风格要与影片内容和风格统一。1、 旁白 以画外音形式出现的第一人称的自述及第三人称的议论和评说2、 心声 用人物以及音响的画外音表现出来的人物内心活动。影视揭示人物内心活动的一种富有表现力的艺术手段。心声往往出现在是画面中的人物默默思考时，运用画面外传来人物自己的声音，用语言（言语）的形式说出自己的所想，使观众感受到人物的思维和情感，调动起观众的想象，并予以认同，似乎是听到了人物的心里的声音。心声也可以是人物曾经听到的其他角色的话或某种音响，用来表达人物此时唤起对往事的回忆或瞬间闪现的内心活动。演员在表现心声时的言语技巧，一般要虚实相间，常常使用轻声。也可以通过技术手段，加入回声、残响，从而增加艺术效果。上述声音的运用，都是与人物的语言（言语）有关系。因此，在影视作品的创作时，受演员的左右往往比受导演的影响要大得多。为了传达符合作品真实思想和情感的意义，承担这种语言传达的“人物”要有很好的语言把握能力。这是影视作品体现其文学性的一个重要方面。如： 我 明天要去看他。 （强调“不是你，也不是别人，而是我” ）我 明天 要去看他。 （强调“不是今天或别的哪一天” ）我明天 要去 看他。 （强调“不管你同意不同意” ）我明天要去 看 他。 （强调我“会”去看他这个事实）我明天要去看 他 。 （强调“是他，而不是别人” ）二、自然音响 创造声音环境， 表现社会环境， 表现主题。三、音乐音乐是一种相当抽象的、纯粹的声音形式。一般情况之下，音乐有歌词时，音乐本身的意义就比较明晰。歌词和音乐本身固然都能传达意义，但方式不一样。一部影视作品之中，无论有没有歌词，音乐与影像配合时，意义就更容易传达了。关于音乐（听觉）与影像（视觉）的关系问题一直以来都存在着争论。在以爱森斯坦为代表的蒙太奇理论学派坚持认为音乐应该有自己的意义和尊严，有人甚至主张音乐应该主导影像。而有的导演坚持纯粹说明式的音乐如米老鼠配乐（mickeymousing,因迪斯尼早期动画的配乐而得名） 。这种配乐法强调音乐与影像完全相等。如一个人偷偷溜进房间，他的每一步伐都有音乐强调其悬疑性。也有人坚持主张不能让音乐喧宾夺主。音乐在影视作品中的作用：1、在电影字幕生起的时候，音乐就宛如序曲，能代表电影整体的精神和气氛。如有的影视作品在开头用代表一个时代的音乐素材来交代时代背景，给作品的气氛定调。姜文的阳光灿烂的日子2、有些音乐能暗示环境、阶级或是种族团体等。如宗教场所的教堂音乐，贵族聚会时的圆舞曲等。3、音乐也可以用来预示即将发生的事，让导演能事先给观众警告（希区柯克的作品） ，通常都配上带“焦虑性”的音乐，有时它只是虚惊一场，有时却爆发为一个高潮。有时角色得约束或隐藏情感，音乐也能暗示他们的内心状况。4、音乐可以控制情绪的转化。 英雄儿女中王成手拿爆破筒站上山崖，与敌同归于尽一场的音乐配置。5、音乐也能使主导的情绪中立或造成相反的效果。6、音乐母题有时用来代表角色的个性。就是用一种乐器奏出的旋律来表现一个角色的性格特征。7、角色塑造的音乐配上歌词意义更清晰。 五夺金花中阿牛找金花过程中的一个误会一场。邓老师高分咨询微信 13366254592 电话 17611495662